当代艺术市场渐入佳境
作者:柯思婷
当代艺术的价值不在于取悦他人,而在于更多地反思时代和表达自己。艺术家的勇敢实验,市场和受众的宽容接受,将造就当代艺术的全面繁荣。
    

每年全国范围内当代艺术展不计其数。有些观众在当代艺术的丛林中无所适从,心中的审美和判断受到挑战,甚至会产生焦虑感。如果换一种角度想,打破传统艺术标准实际上解放了艺术家,当代艺术家的高度自觉和独立表达创造了全新的美。

在青年艺术家应晶晶看来,当代艺术正处于一个前所未有的好时代。把外界的评判交给时间,艺术家要做的是独守一隅,聚焦自己的创作。

不设限的抽象艺术实验

应晶晶是一位抽象风格艺术家,1986年生于浙江嵊州,2015年研究生毕业于南京艺术学院油画专业,2015年起作为职业艺术家先后游学旅居于柏林、巴黎、上海,举办过多次个展,许多作品被私人收藏。

2015年起,应晶晶经历了几个创作阶段,推出了不同的系列作品,其中“水墨?水晶?晶”这一系列确立了其鲜明的个人特色。也许是因为自己的名字,应晶晶对自然界的晶状体有浓厚的兴趣,她以渐变的黑白、彩色的墨色底面,加之厚度的规整局部,用硬朗的几何渐变贯穿整个画面,锋利的玻璃、不锈钢或钻石切面质感与迷离的抽象水墨碰撞,满目浓郁、深沉之色肆意蔓延,创造了摄人心魄的冷冽永恒之感。

应晶晶一直在进行新的创作实验。她认为:“有些改变,必然是不可逆的,比如科技的发展。电脑技术作为表达手段进入艺术领域已经不再是什么新闻,在不断创新与变革的环境中,艺术显然不能再固步自封。我的观念、认知和新技术、新材料的结合,一直没有停止,科技为我们艺术家提供了新的‘可能性’,在信息爆炸的时代,科技无限丰富了艺术表现形式。”

近3年来,除了基本的绘画和雕塑作品,应晶晶开始设计和试验光电立体作品(neon lights)、观念舞蹈(conceptual dancing)、视频等等。

她的观念舞蹈作品始于2017年。当时应晶晶邀请美国独立舞者Parsifal David Plazas Forero参与个展,为观众呈现一件特定场域的舞蹈作品。她说:“他为我们提供了一种‘彻底融入内在’的可能性,同时也拥抱了构建作品逻辑的颠覆性力量。独立舞者团体就似我作品中黑色墨团,游离在展览负空间和观者之中,让观众进入内外一体的世界之内。”

音乐元素也得到应用。应晶晶与独立音乐人Dodi Jackson合作,艺术家给出的音乐制作元素将融汇出现在听觉中。

在无穷无尽的变化里,艺术的形式边界不断被打破,审美永远开放。

当代艺术处于大好时代

中国当代艺术自上世纪80年代登上舞台,一直在争议声中成长。应晶晶表示 ,对她来说,现在是一个前所未有的好时代。更为优质的艺术家、更为优质的艺术品、更专业的艺术工作者和机构、更高品位的艺术消费者,一切有利因素都到位了。

第一,在当前时代背景下,打破国界的跨国艺术交流有了深度融合。“现在不像上世纪90年代那样,当时改革开放不久,我们对国外艺术感到特别新鲜,当时中国当代艺术家的作品走入国际艺术市场还是极个别的现象。而在这个当下,中国当代艺术家已经有很多稳步地走向国际艺术市场。”因此,如今的艺术市场在很大程度上跨越了国界,实现了深度交融,达到了相对平等、繁荣的状态。

第二,前些年艺术市场过热所产生的泡沫已经逐渐消退,目前市场氛围更加沉静,艺术回归理性,一批优秀艺术家正在浮现。

第三,随着时代发展,艺术爱好者的品位也在不断地提高,具有高品位的艺术机构也推动了优质艺术家作品的市场化。市场优化促使艺术家自身不断地创新艺术表达。应晶晶说:“现在的艺术爱好者欣赏水平都特别高,有些艺术消费者的品位甚至不低于艺术创作者,从另一个层面讲,艺术家必须要不断自省,创造出更新鲜、新奇、优质的艺术品,否则无以服众。”

此外,近年来市场表现突出的流行艺术也给我们带来了启示。每个时代都有属于自己的表达方式,一个新的时代必然定义出新的生活和艺术创作方式。呼应科技的发展和社会生活的变迁,当代艺术家表达呈现艺术观念的方式将越发丰富有趣。

至于当代艺术绕不开的“看不懂”问题,应晶晶很想得开,她认为:“看得懂与看不懂,指的是两个不同的消费群体,相对应的是两个不同的创作群体。艺术的受众人群、市场和创作者都在细分,各有各的空间,各有各的需求,各有各的繁荣。”艺术家与受众之间其实不用互相迁就,更不要互相勉强。古典艺术的爱好者可以保有自己的乐趣,当代艺术家也可以表达自己的思考,艺术世界本来就很多元。

当然,当代艺术走向社会大众还有很长的路。把当代艺术介绍给更多人,应晶晶将之视为艺术家的一项社会责任。她认为学校、艺术机构、艺术家、媒体应该在公众艺术普及、传播上多做一些功课。

收藏家的乐园

21世纪的艺术收藏家比以往任何时候都多,其中很多人也是当代艺术品的狂热爱好者。当代艺术领域的新兴艺术家作品广受收藏家的青睐。无论从投资的角度还是从创作的角度,奇迹往往都发生在新生力量里面。应晶晶表示,青年艺术家的优势在于大胆无畏、勇于探索、抛弃经验,这才是艺术的真正生命力。“投资新兴的青年艺术家的作品其实就是投资艺术的未来”。

不过,于她而言,她并没有花太多的精力去过多地介入市场经营。随着艺术品市场的逐步规范化,艺术家和经纪人、画廊、美术馆等机构互相配合,各个角色各司其职,发挥所长,这是她预想的最佳工作状态。